En 1990,\u00a0Soda Stereo\u00a0ya era una de las bandas m\u00e1s importantes de la Argentina, con proyecci\u00f3n a nivel latinoamericano. Una verdadera \u201cSodaman\u00eda\u201d. El 7 de agosto de aquel a\u00f1o,\u00a0Gustavo Cerati, Zeta Bosio y Charly Alberti<\/b>\u00a0publicaron su quinto trabajo de estudio, Canci\u00f3n Animal, con canciones que se convirtieron en himnos como \u201cDe m\u00fasica ligera\u201d<\/b>, \u201cHombre al agua\u201d<\/b>, \u201cSueles dejarme solo\u201d<\/b>, \u201cUn Mill\u00f3n de A\u00f1os Luz\u201d, \u201cEntre Can\u00edbales\u201d, \u201cT\u00e9 para tres\u201d<\/b>, m\u00e1s el track que le dio nombre al disco.<\/p>\n En este \u00e1lbum, Soda experiment\u00f3 un regreso al rock valvular. Guitarras poderosas influenciadas por el sonido de los \u201970, con gui\u00f1os a grupos como\u00a0Pescado Rabioso, Color Humano y Vox Dei.\u00a0<\/b>\u201cPude incorporar elementos que son como citas a la m\u00fasica que uno siente, y que no tienen tanto que ver con las \u00e9pocas, por lo menos no de una forma tan consciente. Entonces hay temas que rompen con la manera en que yo compon\u00eda<\/b>\u201d, defini\u00f3 Gustavo Cerati, en una entrevista a la revista Musiquero.<\/p>\n